Shoegazing (juga dikenal sebagai shoegaze) adalah sebuah subgenre dari rock alternatif yang muncul dari Inggris pada akhir 1980-an. Ini berlangsung di sana sampai pertengahan tahun 1990, dengan puncak kritis yang tercapai pada tahun 1990 dan 1991. Pengamat musik Inggris seperti NME dan Melody Maker menama gaya ini shoegazing karena musisi di band-band ini relatif masih berdiri selama pertunjukan live, introspektif, tidak konfrontatif, maka gagasan bahwa mereka terus menatap sepatu mereka. Penggunaan berat efek pedal juga memberikan kontribusi terhadap citra pemain menatap kaki mereka selama konser.
Suara shoegazing yang ditandai oleh penggunaan signifikan efek gitar, dan melodi vokal bisa dibedakan yang menyatu dengan suara kreatif dari gitar. Penjelasan umum yang diberikan untuk shoegazing dan band afiliasi lainnya di London pada awal 1990-an adalah The Scene That Celebrates Itself. Pada awal 1990, kelompok shoegazing didorong ke samping oleh gerakan grunge Amerika dan Britpop awal seperti Suede, memaksa band relatif tidak dikenal untuk memecah atau menemukan kembali gaya mereka sama sekali. Kali terakhir telah melihat minat baru dalam genre di antara "nu-gaze" band.
STYLE
Unsur musik umum shoegazing terdiri dari distorsi, riff mengoceh dan "dinding suara" dari gitar berisik. Biasanya, dua gitar ritme terdistorsi yang dimainkan bersama-sama untuk memberikan kualitas amorf untuk suara. Walaupun timbal riff gitar yang sering hadir, mereka bukan fokus utama dari lagu shoegazing.
Vokal biasanya tenang dalam volume dan nada, tetapi rasa yang kuat melodi umumnya ada di bawah lapisan gitar. Namun, lirik yang tidak ditekankan dan vokal sering diperlakukan sebagai instrumen tambahan. Sementara genre yang dipengaruhi shoegazing sering digunakan drum mesin, shoegazing lebih sering fitur live drum.
Nama itu diciptakan dalam ulasan di Suara konser oleh Moose baru terbentuk di mana penyanyi Russell Yates membaca lirik ditempel di lantai seluruh pertunjukan. Istilah ini diambil oleh NME, yang menggunakannya sebagai mengacu pada kecenderungan gitaris band 'untuk menatap kaki-atau mereka mereka efek pedal, tampaknya jauh di dalam konsentrasi, saat bermain. Melody Maker lebih memilih istilah yang lebih tenang dan serius The Scene That Celebrates Itself, mengacu pada kebiasaan yang memiliki band-band menghadiri pertunjukan band shoegazing lainnya, seringkali di Camden, dan sering sampingan di band masing-masing:
Para shatteringly keras, mengoceh neo-psychedelia band ini tampil dijuluki shoegazing oleh pers Inggris karena bandmembers menatap panggung saat mereka tampil.
Istilah ini sering dianggap merendahkan, terutama oleh pers musik Inggris mingguan yang menganggap gerakan ini sebagai tidak efektif, dan itu tidak disukai oleh banyak kelompok itu diakui untuk menjelaskan,
Shoegazing awalnya istilah terak-off. Pasangan saya [K.J. "Moose" McKillop], yang adalah gitaris di Moose, mengklaim bahwa itu awalnya ditujukan pada band-nya. Rupanya journo merujuk pada bank efek pedal ia berserakan di panggung bahwa dia harus terus menatap dalam rangka untuk beroperasi. Dan kemudian itu hanya menjadi istilah generik untuk semua band-band yang memiliki, besar menyapu, efek-sarat suara, tapi semua berdiri tegas masih di atas panggung. - Miki Berenyi
Penyanyi Mark Gardener perjalanan yang punya pandangan berbeda pada presentasi statis kelompok ':
"Kami tidak ingin menggunakan panggung sebagai platform untuk ego, seperti band-band besar dari waktu itu, seperti U2 dan Pikiran Sederhana Kami disajikan. Diri sebagai orang normal, sebagai band yang ingin penggemar mereka berpikir mereka bisa melakukan itu juga ".
Prekursor paling sering dikutip untuk shoegazing adalah Cocteau Twins, Yesus dan Rantai Maria, dan My Bloody Valentine. Tapi benang merah antara musik band yang berbeda termasuk rock garasi, 60-an psikologi, dan band-band indie Amerika seperti Sonic Youth dan Dinosaur Jr.
Band pertama untuk menarik label shoegazing (Slowdive, Chapterhouse, Riding, Moose, Suci Lush dan pucat) sebagian besar dipengaruhi oleh My Bloody Valentine, dan muncul di belakang terobosan mereka di tahun 1988 dengan "Anda Made Me Realise" tunggal dan album Bukankah Apa saja, dan label shoegazing telah baru-baru ini telah diterapkan ke My Bloody Valentine sendiri. Artis lain yang telah diidentifikasi sebagai pengaruh pada shoegazing termasuk The Velvet Underground, Sonic Youth, Husker Du, Spacemen 3, Bunglon, The Cure, Bauhaus, Galaxie 500, dan The Smiths.
Buku Michael Azerrad yang Band kami Mungkinkah Hidup Anda mengutip 1990 Dinosaur Jr awal tur ke Inggris sebagai pengaruh utama. Sementara tidak diklasifikasikan sebagai band shoegazing, Dinosaur Jr melakukan berbagi kecenderungan untuk memadukan melodi opium dengan keras gitar dan vokal singkat. Sebuah tur panjang 1992 US menampilkan Berdarah My Valentine, Dinosaur Jr dan Yo La Tengo mengangkat profil genre di AS jauh.
HISTORY
The Scene That Celebrates Itself
Penjelasan umum yang diberikan untuk shoegazing dan band afiliasi lainnya di London pada awal 1990-an adalah The Scene Itu Merayakan itu sendiri. Kepeduliannya pertama dari pengakuan datang ketika indie penulis Steve Lamacq disebut Ride di review untuk NME sebagai "Rumah Cinta dengan gergaji". Label bergenre shoegazing cukup sering keliru. Band utama seperti Slowdive, Chapterhouse dan Ride muncul dari Lembah Thames dan sebagai Swervedriver seperti menemukan diri mereka berlabel shoegazers karena mereka sendiri Lembah Thames asal - meskipun lebih Husker Du diucapkan mereka-bertemu-Stooges stylings.
Decline
Para coining istilah "The Scene Itu Merayakan Sendiri" dalam banyak hal awal dari akhir untuk gelombang pertama shoegazers. Band menjadi yang dirasakan oleh para kritikus sebagai terlalu istimewa, memanjakan diri sendiri dan kelas menengah. Persepsi ini sangat kontras dengan band-band yang terbentuk gelombang baru dikomersialisasikan musik grunge yang membuat jalan melintasi Atlantik, dan band-band yang membentuk dasar dari Britpop, seperti Pulp, Oasis, Blur dan Suede. Britpop juga ditawarkan lirik dimengerti, sering tentang cobaan dan penderitaan kelas pekerja hidup;. ini adalah kontras dengan "vokal sebagai pendekatan "instrumen dari shoegazers, yang sering dihargai kontribusi dari melodi vokal lebih mendalam mereka liris. Album terakhir yang subur adalah pergeseran tiba-tiba dari shoegazing untuk Britpop, yang terasing banyak penggemar, yang bunuh diri tahun 1996 drummer mereka mengisyaratkan pembubaran Lush itu. Tidak ada yang muncul dari Valentine Berdarah saya sejak Loveless, selain dari 2008 tur reuni mereka. Rencana untuk album baru telah dikonfirmasi, dengan vokalis Kevin Shields menjelaskan kebisuan mereka dengan mencatat, "Saya tidak pernah bisa diganggu untuk membuat catatan lain kecuali aku benar-benar senang dengan itu."
Post-movement Directions
Slowdive akhirnya berubah menjadi negara-infused Mojave 3 dan pop Film mimpi Rakasa, sementara lainnya shoegazing band baik split atau pindah ke arah lain. The Verve (pada saat yang dikenal hanya sebagai "Verve") pergi lebih ke arah mainstream rock pada tahun 1997 mereka album Nyanyian Rohani Perkotaan, sebelum penyanyi Richard Ashcroft merilis sejumlah album solo. The Verve kemudian bersatu kembali dan merilis sebuah album baru, Forth. Gardener Mark dan Loz Colbert Ride merilis album sebagai Animalhouse tersebut, pada tahun 2006, album solo pertama Gardener dikeluarkan. Penggunaan dansa elektronik dan elemen ambien dengan band-band seperti Slowdive dan Seefeel membuka jalan bagi perkembangan kemudian dalam post-rock dan electronica. Beberapa mantan anggota band-band shoegazing kemudian bergerak ke arah post-rock dan perjalanan lebih electronica berbasis hop. Adam Franklin dari Swervedriver dirilis lo-fi album di bawah Jalan Raya Toshack moniker.
Sebuah kebangkitan genre dimulai pada akhir 1990-an (terutama di Amerika Serikat), yang membantu mengantar apa yang sekarang disebut sebagai "nu-tatapan" era. SUMBER
"cuma pake google translate, jadi rancu bahasanya"
No comments:
Post a Comment